Bonita Belisa

Bueno, tengo dos lecturas preferidas del semestre.  El primero era "Dos Palabras" y el segundo era "Papél Mojado."  Por el propósito del blog, creo que voy a escribir acerca de Dos Palabras.

La primera cosa que me gustó era que aunque Belisa Crepuscularia no sabía leer, ella era inteligente.  Tiene que ser inteligente porque no hay muchas personas que pueden leer el diccionario y memorizarlo.  También podía ver potencial cuando la viera.  Ella no tiene miedo de estar abajo de todos (por no poder leer) pero tampoco tenía miedo de buscar el éxito.  Vemos esto cuando ella pregunta a un hombre qué eran palabras.  Ella vio la oportunidad de poder aprender, y saltó a la ocasión.

Belisa tampoco tenía reglas para seguir.  Ella misma decidía qué era apropriado hacer (como tirar un diccionario!!).  Me gustó mucho como ella podía crear a un trabajo para cambiar su vida.  Aunque escribir palabras era algo que la mayoría de las personas podían hacer, fueron a ella muchas veces para escribir algo especial.

Es como Belisa tenía un poder con la palabra.  Ella producía mágia con sus palabras.  Podía convencer a muchos, como hizo con el Coronel.  Él necesitaba un discurso que podía convencer a todos para ganar los corozones de la gente.  Y ¿quién mejor que Belisa para hacer el discurso? Nadie.  Porque ella tenía la confianza para hacerlo.

Ella tenía la voluntad para salir de su situación tan terrible y no temía hacerlo.  No temía ponerse a trabajar, a tomar un riesgo.  Estas razones son para qué me gustó tanto esta lectura.  Me da ánimo para seguir buscando y tratando las cosas que quizás parezcan locas.  No hay límites!

Valentín

Leticia: "Yo me quería enamorar.  Todos buscamos esta persona para estar juntos, para protegerse, para querese.  Pero es muy difícil encontrarla ¿sabés?"

Valentín:  "Sí pero yo encontraba a vos.  Te iba a buscar cuando no te iba a ver nunca más.  Y vos tampoco me ibas a buscar."

Leticia:  "No, no es así.  Yo sí te quería ver a vos.  Y vos me dijiste que sentías en el medio de todo...tu mamá te quería mucho..."

Valentín:  "¿Entonces por qué no me quería ver más?"

Alejandro Agresti, Valentín 1:05

Toda esta película trata de la teoría de Bowlby de acercamiento.  Desde el principio trata de este tema en las vidas de muchas personas. 

La película empieza con el chico Valentín explicando como quiere escapar en un nave espacial para ir a la luna.  Muestra la relación que él tiene con su abuela.  Hay una escena donde la abuela lo está contando de su esposa ya fallecido.  Dice:
Abuela:
"Lo quería mucho y no pasaba nada....él me miraba y me besaba y me cariciaba y no me dolía nada, sabés!  Me gustaría tanto si estuviera aquí...estoy muy sola.  No que te tengo a tí pero estoy muy sola..."
Ella necesitaba de la persona que más la quería.  No era sufficiente tener otra a lado.  Pero para satisfacer la necesidad de ella, tocaba y cariciaba a Valentín.

De igual el papá de Valentín también necesita de amor y de alguién que lo pueda querer.  Por eso trata a su hijo agresivo cuando pierde a una que lo quería.

De igual, Valentín se conoce a Leticia que también se está buscando a una persona.  En la cita de arriba, es claro que ella reconoció que de verdad no amaba a ese hombre pero que solamente buscaba a alguién con quien enamorarse.  Después de conocer a Valentín se dio cuenta de que de verdad quería a Valentín y entonces no necesitaba más a el papá de él.

Yo también he caído en la misma trampa, y no me dí cuenta de esto en el momento.  Menos mal que aprendí acerca de Bowlby y ahora entiendo que estaba nada más buscando alguién que me podía querer y estar cerca.

También pienso interesante que la mamá de Valentín lo quería mucho, pero porque no estaba cerca, él no podía sentir esto.  Eso también pasa mucho con las relaciones de "long distance dating".  Es difícil sentir que alguién te quiere cuando no está cerca.   

María Candelaría

"Ella tembién está manchada...

Esta es la casa de Dios y el que vega a ofender a un hermano es como si escupiera en el agua bendita...ustedes acusan a esta criatura y ¿quién acusa a ustedes?  Porque ustedes aseisinaron a la madre de María Candelaría."

María Candelaría,  43:00, Emilio Fernández

 

Esta película tiene muchos símbolos de la iglesia católica.  Pues, es uno de los temas de la película y sabemos que María Candelaría es una figura cristológica en esta película.  En esta escena, el pueblo quiere echar a María de la iglesia porque piensa la gente que la bendición de los animales no va a funcionar porque, "ella también está manchada."  Se olvidaron de que dice en el nuevo testamento Marcos 11:26 que dice, "Porque si vosotros no perdonáis, tampoco vuestro Padre que está en los cielos os perdonará vuestras ofensas."  El cura ya sabe que es así y por eso asegura de que ellos sepan que también necesitan del perdón.  

Es interesante como pasa eso mucho en el mundo.  Como misionera yo veía a muchas personas que eran personas que iban la iglesia, pero fuera de la iglesia ovidaron como vivir lo que aprendían.  Es algo difícil, creo, poder aplicar las cosas que aprendemos a nuestras vidas.  Es muy fácil poder aprender como debemos hacer algo, pero la aplicación se hace difícil.

María, como Cristo en su época, era la persona que más vivía las enseñanzas de la iglesia en su pueblo, pero era la persona más atacada también.  Ella no hace nada malo pero recibe todo el sufrimiento y encima muere al final de la película.  Creo que muchas veces son las personas más buenas que reciben el mejor castigo porque prefieren sufrir sí mismos que hacer daño a otro.

Hablé hoy con una amiga acerca del holocausto y como muchas de las personas en los campos de consentración que vivieron eran las personas malas porque muchas de las buenas no querían hacer sufrir otro más, ni para su vida.

Es importante por cada persona elegir quién quiere ser (el pueblo o María) y tiene que aprender como vivir así.  Ojalá que todos querramos ser como María y querer hacer lo bueno sin importar cuanto sufrimos.

Y un chico tan bonito de la película... :) 

¿Cómo sería ser parte de una novela?

"-¿Por qué no me detiene, pues?

- Porque no vale la pena, amigo - respondió-. Mi carrera profesional termina con este capítulo y a estas alturas me encuentro algo cansado."

Papel Mojado, Juan José Millás

Un tema muy importante en esta novela es si tenemos albedrío o no.  Esta cita nos ayuda a entender como el inspector siente que no tiene albedrío.  Siente que no importa lo que hace porque pronto la novela va a terminar y sabe que no existe más fuera de la novela.

Al pensar en eso, pienso como a veces yo también siento que no importa lo que haga yo porque todo va a salir como debe salir.  Si yo me porta mal, el mundo todavía seguirá.  Si yo me porta bien, también seguirá el mundo.  Estoy aquí por un tiempito no más (como estoy en una novela nada más) y después me voy.

Pensar así me da un poco de miedo porque significa que tampoco importa si cambio yo o no.  Como dice Millás, "Recibirá usted un castigo peor que la cárcel: ser un mal detective de ficción.  Irá de una novela a otra como un Caín imaginario, despojado de la realidad y de sus adherencias"  ¡Qué terrible no poder cambiar y tener que ser lo mismo para siempre, con las mismas debilidades!

Estoy muy agradecida por Jesucristo y su expiación porque sé que podemos cambiar.  Este fin de semana pudimos festejar y recordar el sacrificio que dio Jesucristo por nosotros.  Al recordar siempre de eso, me da esperanza por el futuro, porque sé que puedo cambiar y gracias a la resurreción sé que podemos vivir para siempre.  Entonces, por eso, sé que también las acciones de cada persona, incluso las mías, son también muy importantes.  

También estoy agradecida que no estoy parte de una novela.  Que tengo un propósito de la existencia y no vivo una vida que escribió otro.  No tengo que vivir con este miedo que tiene Manolo porque sé que sí puedo elegir cosas por mi propia vida.

El sarcasmo

"-Enhorabueno, Campuzano.  Tenías un plan perfecto.....Eres un águila--respondió Luis Mary para acabar de completar mi muestrario ornitológico."

Papel Mojado, Juan José Millás

En este novela Millás escribe una novela muy interesante acerca de la muerte de un Luis Mary, amigo de Manolo.  Empieza la novela explicando que su amigo Luis Mary ha muerto y que todos dicen que se suicidió.  Empieza a escribir la historia depictando como en realidad fue asesinado.

Ahí empieza la historia de como siguieron a un hombre con una cartera negra.  Luis Mary quiso ser como un detective y cuando el hombre de la cartera, Campuzano, descubrió que le estaban siguiendo, los paró para hablarles.  Es en este momento vemos que Luis Mary es muy sarcástico y le gusta decir muchas cosas de broma o de tontería.  Aquí Luis Mary tiene el coraje de decir a Campuzano que él es "un águila" y sigue así bromeando.  También anteriormente dice también cosas que se puede tomar como muy grosero a Manolo.  Luis Mary es así y trata a todos como que no tienen sentimientos.    

Porque es una novela noir, vamos a ver que siempre hay alguién que tiene la cosa perfecta que decir.  Como este ejemplo, también creo que podemos usar cosas medias chistosas o sarcasticas para decir cosas bien perfectas en el momento.

 Pero, a veces el sarcasmo no siempre es bueno.  Creo que el decir cosas no tan serios cuando hay que ser un poco serio, o decir cosas no tan amables, solamente para tener algo que decir no es bueno.  Muchas veces me pasa que me río cuando algo malo me está sucediendo, o cuando alguién está dolorido.   Eso, no es tan bueno.  Tenemos que recordar que hay que sentir y saber cuando es mejor ser un poco sarcástico, o quizás un poco más serio.

Creo que por las muchas películas y héroes que siempre tienen la frase perfecta, muchas personas piensen que tienen que hablar así también.  Ojalá que podamos distiguir entre las películas y la vida real dónde tratamos con personas que tienen sentimientos. 

The grass is greener

 "Para un perseguido, para usted, sólo hay un lugar en el mundo, pero en ese lugar no se vive. Es una isla." (pág. 1) 
La Invención de Morel,  Aldolfo Bioy Casares

En este cuento, Casares nos da la historia de un hombre que alguna vez se escapó de la cárcel y llegó hasta una isla inhabitada.  Allá en la isla, empieza cosas raras y no tiene control de lo que pasa.   Primero llegan algunas personas a la isla sin modo de transporto.  Después desaparecen las personas y vuelven derepente.  Es todo misterioso y el no puede controlar a la situación.

Parece que ese hombre "Morel daba órdenes..." y que tiene control de todo lo que está pasando en la isla.  El fugativo había escapado de la cárcel, esperando poder tomar control de vuelta de su vida.  Pero al estar en esta isla donde antes no vivía nadie, el fugativo no tiene control ni de lo que pasa allá aun que supuestamente estaba solo en la isla.

Podemos aplicar esto a nuestras propias vidas.  Muchas veces creo que pensamos que estamos atrapados en algo.  Tenemos el pensamiento de salir del lugar en donde estamos.  Por ejemplo, muchos dicen, "solo quiero graduarme para poder empezar a trabajar" o quizás algo como, "solo quiero casarme, no quiero salir para buscar a esa persona con quien me quiero casar."  En estos dos ejemplos, la persona está esperando que el futuro pasa.  Parece que no quiere disfrutar del presente porque siente que es algo atrapandole para que esté feliz.

Y después cuando llega a graduarse, esa misma persona puede decir algo como, "si tuviera otro trabajo estaría feliz"  o al casarse quizás que diga "ojalá si hubiera esperado un poco más tiempo para casarme.  Estaría más feliz si hubiera conocido a mi esposo un poco mejor antes de casarme." 

Los dos circunstancias son ejemplos de como seres humanos buscamos siempre algo más.  Estamos siempre buscando la otra cosa que no tenemos, o más libertad que no hemos tenido.  Pero al llegar, encontramos que no sentimos tan libres como pensáramos que ibamos a sentir.  Que busquemos como the "grass really is green" donde estemos ahora, entonces sentiríamos libres y felices.

El guerrero y la cautiva

 "Los dos, ahora, son igualmente irrecuperables." (pág. 13-14)

 Historia del guerrero y la cautiva, Jorge Luis Borges

En el cuento, Borges nos está dando una explicación de dos historias.  Los dos son muy diferentes.  Ambos representan cambios en las vidas de dos muy distintas personas.  Como dice, "mil trescientos años y el mar median entre el destino de la cautiva y el destino de Droctulft....la figura el bárbaro...la figura de la muer europea...pueden parecer antagónicos."  Borges da las historias de esas dos personas muy diferentes por una razón muy importante.

Al dar énfasis en dos historias que no tienen nada que ver con el otro, Borges puede explicarnos la veracidad de lo que nos está diciendo, que "son una sola historia."  Parte de eso tiene que ver con el cambio inevitable que todos van a tener en sus vidas.  Él nos dice que no importa como vive una persona, siempre va a tener un momento cuando reconoce que hay otro mundo, que hay otra vida.  Como Droctulft cuando, "Ve el día y los cipreses y el mármol.  Ve un conjunto que es múltiple sin desorden; ve una ciudad..." o sea, ve  y aprende y tiene que aceptar este mundo nuevo que no fuera bárbaro como él era.   Y la mujer que era europea pero ahora está "pintarrajeada de colores feroces" en la cara.  Obviamente ha pasado por un cambio grandísimo de lo que era antes.

Creo que Borges quiere que entendamos que la vida nos cambia.  Nos cambia a todos.  No importa de qué época somos, no importa de qué raiz, no importa nada.  Somos todos diferentes, pero a la vez, somos todos, "para Dios, iguales."  La experiencias diferentes que todos vamos a tener van a cambiar quien seamos.  Porque aunque empecemos en un lado (el lado de luz o de sombra), las experiencias nos dan el deseo de aceptar el otro lado de "la moneda" y cambiamos al aceptar este otro lado.   

Pobre Filiberto

"El traslado a la casa me costó más que la adquisición.  Pero ya está aquí, por el momento en el sótano...Es la primera vez que el agua de las lluvias no obedece a las coladeras y viene a dar a mi sótano...                                                                                         Carlos Fuentes, "Chac Mool" lineas 93-115

Al leer del Chac Mool, me parecía interesante las tantas veces que mencionó el sótano.  Aunque dice solamente nueve veces la palabra sótano, habla mucho de como Filiberto había puesto el Chac Mool en su sótano.  Cuando el agua entra en el sótano, según Filiberto, el Chac Mool empieza a cambiar.

Como hemos hablado muchas veces, el agua es un símbolo por cuando algo va a cambiar.  Aquí, Chac Mool empieza a cambiar.  Filiberto, siendo alguién muy lógico, no quiere creer que cambia de verdad.  Primero, quiere pensar en todas las razones porque  cambia, sin aceptar la razón verdadera.

El agua también es símbolo por cuando alguién se pone en contacto con su lado "sombra."  Me parece interesante como dice en lineas 94-96, Filiberto dice que pusó el Chac Mool en el sótano de propósito, "mientras reorganizo mi cuarto de trofeos a fin de darle cabida.  Estas figuras necesitan sol, vertical y fogoso; ése fuesu elemento y condición."  Él sabe que no es el lugar de un Chac Mool abajo en el sótano. Pero piensa que primero, tiene que poner todo en un orden lógico antes de disfrutar de "hobby."

Como leemos en "How to Read Literature Like a Professor,"  bajando en algo es un símbolo de la oscuridad, cosas desagradables y aun la muerte. Es como al poner al Chac Mool en su sótano, Filiberto está matando as su lado sombra.  Vemos en el fin del cuento que por no dar libertad a, o por no aceptar a su lado sombra/ su lado creativo, éste vuelve a atacarlo de adentro por afuera.  Ultimatamente Filiberto muere ahogado en el mar, y "lleven el cadáver al sótano."  Pinta perfectamente una cuenta de como podemos perdernos a nuestros lados de sombra si no los aceptamos como no hizo Filiberto, pobre hombre...

El Mundo Real

"Ahora has dicho la verdad; tú no crees en nada y por no creer en nada no te puedes explicar cosa alguna, empezando por las más sencillas. Vosotros, los que os tenéis por cuerdos, no disponéis de más instrumentos que la lógica, y así vivís a oscuras..."

El que se enterró,  Miguel de Unamuno 

Aquí Unamuno se está presentando un tema de como ser humanos muchas veces dejamos de creer en las cosas porque no sean lógicas, y que queremos poner una explicación a todo.  Si no hay explicación, tampoco existe la cosa.

Vino a mi mente muchos ejemplos de eso, especialmente en la práctica de medicina.  Mi cuñada ahora está sufriendo de algo así.  Ella de muy joven tuvo un aneurisma.  Menos que un año después, ella empezó de sufrir de los ataques de cerebro con epilepsia.  Recientemente, ella pasó un mes con muchos ataques cada día.  La llevábamos al médico y nos decían que ella no tenía nada.  La dieron remedios para epilepsia, pero no hacía nada.  Cambiaron la medicina, y tampoco solucionó nada.

¿Cómo puede ser que no tiene nada si la veo temblando, sin control, en el piso?!  Bueno, finalmente nos decían que por falta de evidencia en su sangre y en los otros exámenes que hicieron, ella tiene algo que se llama pseudoseizures. Solamente porque ellos no podían poner lógica con lo que tiene, decían que no tenía nada.

Otra cosa parecida es algo que se llama Nutrition Response Testing.

Unamuno nos está diciendo, en parte, que nuestra realidad es lo que nosotros percibimos.  No es el mundo en que otros viven, sino el mundo que creamos con nuestras propias experiencias.  Creo firmamente, que si algo funciona por alguién, es mejor que haga esta cosa que no.  Quizás para mí o para otro, mi cuñada no está pasando por ataques reales del cerebro, pero si es así por ella, ella está viviendo en un mundo como si fueran ataques reales.  Así que debemos tratarlos como real.  Quizás yo u otro no crea en este response testing, pero si alguién cree que ha encontrado un remedio que funciona, hay que dejarlos que sigan con esto.  Porque funciona.  Es el mundo donde viven ellos.  Respetemos las creencias que forman los mundos de todos!

La Casa de Bernarda Alba

Bernarda: Es un verdadero hombre. ¿Y con tu hija...?
Prudencia: No la ha perdonado.
Bernarda: Hace bien.
Prudencia: No sé qué te diga. Yo sufro por esto.
Bernarda: Una hija que desobedece deja de ser hija para convertirse en una enemiga.
Prudencia: Yo dejo que el agua corra. No me queda más consuelo que refugiarme en la iglesia, pero como me estoy quedando sin vista tendré que dejar de venir para que no jueguen con una los chiquillos. (Se oye un gran golpe, como dado en los muros.) ¿Qué es eso?
Bernarda: El caballo garañón, que está encerrado y da coces contra el muro. (A voces.) ¡Trabadlo y que salga al corral! ( En voz baja.) Debe tener calor.

La Casa de Bernarda Alba, Acto Tercero, Federico Garcia Lorca

Es una cosa muy dificil cuando escuchamos de historias de padres que no aceptan más a sus hijos porque tienen una creencia diferente o por una otra cosa que han hecho que da vergüenza a la familia. Aquí, Prudencia está hablando de su hija que desobedeció y por eso no está más bienvendida a su propia casa con su familia. 

Eso pasa mucho.  Muchas veces yo pensaba que era una cosa del pasado, pero al aprender más, me di cuenta de que no.  Pasa mucho en muchas religiones, familias, pueblos, etc.  No importa cual sea, podemos ver en muchos lugares el enojo que viene de discusiones y diferencias, se engranda a algo muy feo.

Vemos esto en este ejemplo de una familia específica de la Iglesia Baptista de Westboro.  Es un poco largo, pero vale mirarlo.

Es fácil ver que las creencias pueden definir los valores y se espera que los hijos sigan lo mismo ejemplo.  Y cuando tengan preguntas como esta chica Loren, o quieren cuestionar los valores, los padres rechazan al cambio y a la vez rechazan al hijo.  Como en el caso de Bernarda, ella cree que es major echar a una hija que ha desobedecido que perdonarla y aceptarla como es.  O mejor echar que tratar de enseñar los valores de vuelta.  Y si quiere seguir haciendo lo contrario, mejor echarla que amarla como una madre se debe.

Para comentar acerca de las respuestas de los padres de Loren, la biblia nos enseña que, “No juzguéis, y no seréis juzgados; ^bno condenéis, y no seréis condenados; perdonad, y seréis ^cperdonados “ (Lucas 6:37).  También que, “nosotros debemos amar nos unos a otros” (1 Juan 4:11) y “amad, pues, a vuestros enemigos…” (Lucas 6:32).

Quizás si Bernarda hubiera vivido según sus propias creencias (la biblia), lo que pasó con Adela no hubiera pasado.  Probablemente si hubiera respondido siempre con el amor en vez que el enojo, sus hijas no hubieran sentido como el caballo, encerradas sin poder librarse nunca, y como consecuencia hubieran vivido más tranquilmente.  El amor hace mucho para calmar al corazón.

Hablando de eso, feliz día de San Valentín!

Hay que abrirse no mas...

La Poncia: Volvieron casi de día. Paca la Roseta traía el pelo suelto y una corona de flores en la cabeza.
Bernarda: Es la única mujer mala que tenemos en el pueblo.
La Poncia: Porque no es de aquí.  Es de muy lejos.  Y los que fueron con ella son también  de forasteros.  Los hombres de aquí no son capaces de eso.                                        La Casa de Bernarda Alba, Federico García Lorca

Este acto es llena de muchos símbolos.  El blanco, el silencio, encerradas, la casa es un cárcel.  Es un lugar donde no están toleradas cosas extranjeras ni ideas nuevas.  Solamente las cosas agradables a Bernarda son aceptables dentro las paredes de su casa (quiero decir hogar pero me parece que no tenga los requisitos por ser un hogar por lo frío que es).

En estas lineas es obvio que Bernarda y las personas dentro su casa, creen que las personas que son de afuera son la únicas que sean malas.  O sea, que solamente las personas malas pueden ser de afuera. 

Muchas veces juzgamos así.  Diariamente escucho alguién decir “they are so weird.”  Siempre pienso “but what is normal?”  ¿Hay algo “normal?”

Por ejemplo, en la cultura mormona es muy, muy común vestirse como mújer de camisa con mangas, y los hombres de pelo corto con poco pelo de la cara.  Y cuando alguién se mete entre nosotros con una camisa sin mangas, o con muchísimo pelo en la cara o con pelo largo.  Y ¿qué pensamos nosotros?  pensamos que son diferentes de nosotros.  Quizás no son the Utah o quizás que no tengan un testimonio (¡qué ignorantes!).

Digo esto por experiencia propia.

En realidad son personas que quizás sí tengan un testimonio fuertísimo o sí son de Utah.

Así que aquí Lorca nos está mostrando de que esto pasa y que es algo poco raro.  Aprendemos algo bueno, y a veces olvidamos de la importancia de aprender de lo de afuera.  Aunque alguien no tenga nuestras creencias, ni nuestro estilo de vestirse, podemos aprender algo de todos.  Cada persona tiene cualidades muy buenas, y también tiene debilidades.  Podemos aprender de los dos.  No hay que encerrarnos en un ambiante blanco, sin diversidad, porque nos encontraremos un día lejos de ser la mejor persona que pudiéramos haber sido.  Descubriremos que perdimos muchas oportunidades de aprender.

Vino, primero, pura

Se quedó con la túnica
de su inocencia antigua.
Creí de nuevo en ella.

Vino, primero, pura   -Juan Ramón Jiménez

Este poema es un poema muy interesante para mí.  Es obvio que habla de un amor.  Hay tantas circunstancias donde parecen muchas cosas obvias de que habla de una amante.  Pero, también pensé en otra forma de pensar en esta poema. 

La palabra vino.  ¿Qué significa?  Significa “wine“ también, ¿no?  Cuando me di cuenta de esto, leí todo el poema de vuelta pensando así.  También pensé que tiene muchísimo sentido al pensar en el poema así.

Hay muchas personas que comparan el amor con el alcohol y no creo que sean las primeras.  Aun en el antiguo testamento hablan del amor junto con el vino, “ ¡Cuánto mejores que el vino tus amores!“ (Cantares de Solomón 4:10). 

Sí use con propósito los Cantares de Solomón. :)

  

 

Y ¿por qué son tan parecidas?  Porque el alcohol hace sentir a las personas que la tomen, que estén felices (de verdad porque los endorphins salen al tomar).  ¿Y cuándo más se aparecen los endorphins?  Al ejercer, y... al estar con alguien que amamos.  También al tomar mucho, se va la inteligencia, y también al enamorarnos.  ¡Todo lógico se va!  Por eso tantas personas, antiguas y modernas, hablan de cómo el vino se parece al amor.

Bueno, en esta estrofa del poema, habla de tomar de vuelta la “túnica de su inocencia antigua“.  Hay muchas ejemplos en las vidas de personas que no se pueden dejar el vino (o alcohol) porque ya tienen una addición.  Se sienten tan bien al tomar que ya no tienen la fuerza ni se sienten feliz a no tomar, y por eso vuelven siempre.

Y ¿no pasa algo parecido con relaciones de amor?  Al principo son inocentes, y después puede llegar un momento donde odia a este amante.  Pero, por los muchos momentos buenísimos vuelven a este “amor“ y parece tener esta túnica de inocencia de vuelta.  Vuelven porque creen que esta vez, va a ser mejor.    

La Saeta de Antonio

"¡No puedo cantar, ni quiero
a ese Jesús del madero,
sino al que anduvo en el mar!"  

-La Saeta, por Antonio Machado

 

Al leer este poema, pensé que era interesante como el autor aquí está hablando de Jesús y no de su amor, la cual amaba tanto.  Traté de ver como podía ser que este poema estuviera hablando de un amor de verdad y no de Jesús, pero encontré que de verdad, es muy sencilla la poema.

La primera vez que leí esta poema, me quedé interesada con estas palabras porque son diferentes que las demás de la poema.  En vez que hablar de un Cristo muerto o un Cristo listo para la cruz, habla de un Jesús que anduvo en el mar. 

Sentí aquí que yo podía conectarme con Antonio Machado, porque nosotros en la iglesia también nos gusta pensar en Jesús como vivo.  Me encanta una cita por Bernard P. Brockbank en la conferencia de abril de 1977.  Dice, "The Jesus Christ of the holy scriptures has a body of flesh and bones and passions before and after his resurrection." Significa que Él es real.

Sí creemos en la crucifición de Jesús, pero también creemos en Su vida.  Creemos de que Él también resuscitó y que vive ahora.  Como los autoridades de la iglesia han dicho, no usamos la cruz en nuestras capillas y templos porque no queremos recordar de que Jesús es muerto, sino que vive.

Antonio Machado también quiere recordar de Jesús así.  Él no quiere recordar de Jesús en la cruz, sino Él que “anduvo en el mar!“  Quizas será porque cree en la vida de Jesucristo y sus obras o quizás es porque quiere recordar de que Él resucitó.  Solo sé que “ni quier[e cantar] a ese Jesús del madero.“  Quiere pensar en un Cristo vivo para efectuar milagros.  Un Cristo capaz de sanar.  Un Cristo muerto para él significa alguién que no se puede traer el consuelo ni la fuerza ni la ayuda que el quiere.

Y aquí es donde pensé, que quiere tener la esperanza de que su esposa puede resuscitar (o de verdad o como forma de otra mujer, de otro amor) porque Jesús está vivo todavía y  capaz de hacer milagros.

Hay que Vivir Feliz

Volverán del amor en tus oídos

las palabras ardientes a sonar;

tu corazón de su profundo sueño

tal vez despertará.

Pero mudo y absorto y de rodillas

como se adora a Dios ante su altar,

como yo te he querido...; desengáñate,

¡así... no te querrán!

—Gustavo Adolfo Bécquer

En esta poema, Béquer está mostrando un amor que nunca más volverá a como era antes.  En estas lineas, Béquer habla de como la mujer que él amaba quizás piensa en encontrar otro hombre.  Algún día, piensa ella, qué pueda llegar a conocer otra forma de amor por medio de las “palabras ardientes“. Pero él dice que nunca más va a encontrar a un hombre que la ama como  él la amó.    Quizás encontrará lo que ella piensa que sea su sueño y los deseos más profundos de su corazón llegará a sentir, pero ella nunca va a poder hacerse creer que el amor es igual o mejor que el amor que él la dio.

Al pensar en lo que significa este poema, pensé en como hira un poco con el tema de carpe diem.  Este de que hay que saltar a las oportunidades cuando nos presentan.  Él le está diciendo de que ella va a perder lo mejor por querer algo que tal vez sea mejor.  Pero ella tampoco sabe si va a poder alcanzar este otro amor.  Sino que ella va a dejar algo bueno, a corrumpir, para cazar algo que parece como sus sueños.  

Además, pensé en como este poema es el opuesto a la Rima XI que estudiamos en clase el Miércoles.  En esa, hablamos de seguir o buscar lo imposible.  Buscar una “fantasma de niebla y luz“ algo que sea “intangible“ pero algo que sea tus sueños.  Es este tema de no “settle“ por nada, pero más que sigamos esperando.  

Creo que los dos ideas pueden ser de beneficio en nuestras vidas.  Pero, creo que muchas veces es importante reconocer que nadie es perfecto y que debemos perdonarlos y seguir amándolos.  Si no, podemos encontrarnos perdiendo algo de mucho valor.  Una relación que nos ha costado tanta energía y  mucho trabajo para llegar a tener.  Cuando reconocemos esto, vamos a darnos cuenta de que sí ya estuvimos felices, y ahora no tanto como si hubiéramos puesto un poco más en esta relación.

Bequer nos ofrece una visión de los dos lados.  ¿Cuál vas a elegir?  Para mí, elijo carpe diem.

Mi Vida tan Corta

Hola!!  Mi nombre es Sarah Anne Yingling.  Tengo 23 años y no quiero ser mas grande nunca. Soy de Alpine, Utah, aunque nací en Rochester, Minnesota.  Mi familia consiste de mis dos padres, mis dos hermanos mayores y sus esposas y sus hijos (uno cada uno, y los dos están esperando uno más también).  Tengo tres hermanas menores y la más cerca de mi recién se comprometió con su novio y está por casarse en Mayo.  Las dos otras están en la escuela secundaria todavia. 

Soy corredora para el equipo de ateletismo de BYU.  Corro distancia media y también “Cross Country“.  Hace 18 años que corro y me encanta el deporte.  También estoy estudiando la carrera de salud y ejercicios aquí, y el aprender del cuerpo humano y como podemos cuidarlo me hace sentir muy feliz.  Siento que nuestro cuerpo es un don de Dios muy especial y que merece nuestra atención y cuidado. También creo que podemos hacer muchas cosas muy increíbles con un cuerpo saludable y que debemos esforzarnos por lograr nuestra potencial en toda cosa física, espíritual, educacional, etc.  Para poder desarrollarme aun un poco más, estoy tratando a aprender a correr la carrera de steeplechase.  Quizás un día yo pueda correrla!  Un video para reírse/ ver como es la carrera:

Por eso quiero seguir desarollando mi conocimiento del Español. Yo serví la misión en la misión Argentina Buenos Aires Oeste desde Diciembre del 2010 hasta Julio 2012.  Siempre me gustaba el idioma de Español y siempre quise poder hablarlo. Desde la primaria tomaba clases de español de vez en cuando, pero nunca pude hablar muy bien hasta ser misionera.  Sin embargo, jamás tomé ninguna clase de español hasta después de ser misionera también.  También tengo una pasión de este idioma y creo que esta clase me va a ayudar muchísimo a poder seguir desarollando mi conocimiento y el uso del idioma Español.